歌舞片曾經在好萊塢有過極其輝煌的時期，然而七八十年代就走向了沒落，直到杜克曾經的最后幾年也沒有翻身，雖然《芝加哥》提前數年出現，杜克卻不太擔心，畢竟新世紀所謂歌舞片重新興起也不過是偽概念。
一部《紅磨坊》，曾經把歌舞片重新拉回到了好萊塢視野，等《芝加哥》上映，懷舊的好萊塢主流圈迫不及待的宣布歌舞片重塑輝煌的時刻到了，實際上呢？
這不過就是曇花一現，后面的《甜心辣舞》只比撲街貨強一點，《歌舞青春》是電視電影，影響力不但有限，還是好萊塢主流最不待見的青春偶像類型，歌舞片也只是經歷了《紅磨坊》和《芝加哥》短暫的回潮而已，而這短暫的回潮與兩部影片的內容題材密不可分。
懷舊可以說是主流社會的慣例，每個時代總有大批懷舊的人存在，好萊塢和電影觀眾中也不缺乏這樣的人，這就是《芝加哥》能夠存活的土壤，不說影片的諷刺，單就其中的懷舊意味來說，肯定能勾起很多人的情懷，特別是那首《all.that.jazz》響起的時候，不知道會喚醒多少看過歌舞劇的人……
最為重要的一點，百老匯前不久剛剛宣布，會對《芝加哥》再次進行編排，重新讓這出經典歌舞劇回歸百老匯！
電影和歌舞劇雙管齊出，帶動一部分人小小的懷念下歌舞片輝煌的年代。并不算太難。
而且杜克非常清楚歌舞片已經沒落的事實，這僅僅能短暫的勾起某部分人的回憶而已，不可能創造動作科幻片式的觀影熱潮。
這些都是他選擇帶有典型的美國味的《芝加哥》。而不是《紅磨坊》的重要原因。
當然，這樣的轉變實在是有些大，媒體和影迷必然會驚爆一地眼球，到時怎么評論很難說，不過這樣也有好處，到時影片絕對不缺乏話題度，爭議會引發好奇。有部分好奇則會轉變為票房。
其實，這樣選擇的原因還有很多。經歷過數部影片的拍攝歷練，杜克對自己的敘事手法有一定的信心，而《芝加哥》說白了，很多東西也是在用視覺沖擊力吸引觀眾。這對杜克來說沒有難度，最難的反而是歌舞部分，他不具備這樣的專業素質。
但是，好萊塢和百老匯不缺少這樣的人，聘請專業的歌舞指導雖然有些麻煩，卻不是不能解決。
還有一點，影片的投資不會很高，回本相對就比較容易，對電影公司來說。拿獎什么的都是虛的，拿獎只是獲利的手段，影片拿到獎項卻不能帶來收益。照樣會把導演的投資等級下降甚至列入黑名單。
最后，這部影片如同杜克前面的影片一樣，是標準的主流影片，脫離主流的事不是不能做，但現在還不到時候，畢竟他的資本還不是特別充足。
至于小投資高回報的純粹恐怖片。那完全不在杜克考慮的范圍之內，他為什么要轉型？那些恐怖片導演又為什么要轉型？如果他轉型轉到血漿恐怖片或者透支信譽度的低劣恐怖片中。那簡直是自己往死胡同里鉆，還不如不轉型呢。
不過，這些都要等到《拯救大兵瑞恩》之后了，杜克現在的工作，就是要完成這部戰爭史詩的制作。
在倫敦陪了母親三天，杜克重新回到爾蘭，劇組再次在都柏林近郊的片場集結。
劇組只有很少攝影棚的戲份，大都是露天拍攝，與自己的團隊開了個簡短的碰頭會后，杜克出了臨時搭建的攝影棚，向著鄰近《勇敢的心》片場邊緣的‘雷達基站’走去，到達那里的時候，才發現左前方不是特別遠的地方，有大量的人影在晃動，似乎是隔壁《勇敢的心》劇組在拍攝。
“什么情況？”杜克問道。
雙方的主拍攝場地間隔有一定的距離，邊緣地區隔著卻不是很遠，大概幾百英尺的樣子。
“那是他們的片場，不過是最邊緣了。”羅賓格蘭德相對比較了解情況，“圣誕節前就在搭景，應該是不怎么重要的一場戲。”
點了點頭，杜克沒有在意，他時間緊張，只要對方不越界，不影響到自己劇組，也懶得去管。
來到布置好的雷達站下面，湯姆漢克斯已經做好了準備，杜克跟約翰施瓦茲曼交流了一下攝影機機位和光線色彩問題，走到了漢克斯的旁邊。
“湯姆，這場戲雖然有點難度。”杜克坐在了廢墟上，“對你來說算不了什么，注意是無聲的痛哭，你是小分隊的主心骨，不可以讓其他人察覺到軟弱和過于悲痛的一面。”
“放心好了。”
兩人漸漸熟悉起來后，湯姆漢克斯偶爾也會開幾句玩笑，“圣誕節期間我已經練過幾次了，科林還問我在做什么。”
杜克知道漢克斯嘴里的科林肯定是他的大兒子，拍了下他的胳膊，站起來向導演監視器那邊走去，就像他說的那樣，這段戲確實有些難度，但對湯姆漢克斯來說只是小問題。
準備工作很快就緒，得到杜克的示意，一名助理導演拿起場記牌，走到了攝影機鏡頭前。
“第二十一場，第一幕，現在開始！”
坐在監視器后面，杜克單手托住下巴，認真盯著畫面上的湯姆漢克斯。
他坐在廢墟上，展開手中的地圖，看了看身后，忽然下到了廢墟下面，似乎怕其他人發現，躲在這里，強忍著悲痛和哀傷，不讓自己哭出聲來，就在兩行眼淚剛剛滑出眼眶，情緒快要醞釀到位的時候……
連續數次馬匹嘶叫的聲音傳了過來，雖然隔著近千英尺，在空曠安靜的片場中，卻顯得清晰無比，這種聲音對演員來說簡直就是大殺器，湯姆漢克斯立即出戲了。
杜克站起來，轉頭看向《勇敢的心》那邊，距離有些遠，除了人影和馬影外，看不清楚實質性的東西，但還不等他的眉毛皺起，又響起了幾聲馬鳴。
如果是別的環境里，這聲音也算不了什么，但在安靜的片場，完全影響到了拍攝。
“等會吧。”
雖然有些生氣，但兩個劇組隔著這么近，也很難說對方是故意的，杜克示意劇組其他人稍安勿躁，“先休息一段時間。”
他沒想到的是，休息了近二十分鐘，那邊似乎都沒有停止的跡象，盡管馬匹嘶叫聲不像開始時那般密集，卻隔不了多久就會有動靜響起。
“羅賓，”
這樣下去不是辦法，杜克忍不住了，“找人去跟他們交涉下。”
其實解決起來并不難，對方只要給馬帶上嚼子，想必也就安靜了。
“我過去一趟吧。”
查爾斯羅文走過來攔住了羅賓格蘭德，他清楚杜克這方面的人與那邊不太對付，干脆親自走過去，找到了梅爾吉布森本人，與他交談了一陣。
十多分鐘后，查爾斯羅文離開了。
一頭散亂長發的梅爾吉布森回到監視器后面，審看著剛剛拍攝完成的鏡頭，畫面中特技演員飾演的英軍士兵在村落間縱橫馳騁，戰馬偶爾就會發出嘶鳴，仿佛那些英國人對待蘇格蘭人一般猖狂。
馬襯托人，人襯托馬，梅爾吉布森對這些鏡頭極其滿意。
“梅爾，你該不會要做出讓步吧？”
不知道什么時候，肖恩康納利走到了他的身后，“如果少了戰馬嘶鳴，拍攝出的鏡頭肯定達不到……”
“給馬帶上嚼子？”梅爾吉布森似乎在思考。
“那邊是杜克羅森伯格的劇組。”肖恩康納利故意提醒，“他與我們關系一向不好，還直接沖撞過你，而且馬丁也很不喜歡他。”
梅爾吉布森的手指輕輕敲著椅子扶手，肖恩康納利繼續說道，“我們只是正常拍攝，誰也說不出什么來，他們完全可以更改拍攝計劃，先去拍攝其他的戲份。”
“打亂他們的節奏？”梅爾吉布森轉過頭，看著肖恩康納利，“他們會因此而耗費更多的時間、精力和金錢，對嗎？”
肖恩康納利攤開手，點了點頭，在力所能及的范圍內，為自己的冤家對頭添堵，何樂而不為呢？
“實話跟你說吧，肖恩。”梅爾吉布森此刻就像是他飾演的威廉華萊士，滿臉桀驁不馴，“在克魯斯的派對上第一次見到杜克羅森伯格時，我就很不喜歡他！”
說完，他轉頭看著自己的助理，“通知下去，按照原計劃拍攝！”
另一邊，杜克剛剛與查爾斯羅文聊完，他交涉的結果似乎還不錯。
杜克交待助理通知各部門，湯姆漢克斯也迅速到位，在一番簡短的準備工作之后，拍攝就要開始。
“第二十一場，第一幕，現在……”
助理導演的話還沒說完，就自動停下了，因為那邊又傳來了馬鳴！
杜克霍的從導演椅上站起，漆黑的眸子眺望著《勇敢的心》的片場，耳中再次聽到馬叫，目光漸漸轉冷，站在他旁邊的查爾斯羅文的老臉也非常不好看，很明顯他被那個狂妄的澳大利亞人耍了。
“查爾斯，我們更改拍攝計劃！”杜克的聲音很平淡，“先拍結尾處的大戰！”
“我完全同意！”
（從明天開始暫時兩更，早晨9點左右和下午3點左右）(