“中校，劇本結尾的地方……”
將倫霍中校遞過來的劇本直接合上，杜克站起來，以高度加強自己的語氣，“毀掉外星飛船武器的必須是一個平民，而不是總統或軍隊的人！”
“為什么？”
兩人畢竟合作過一次，這位五角大樓方面的代表，在等杜克解釋。
最大的原因是什么？當然是因為觀眾喜歡看到小人物拯救全世界，因為美國主流文化到了現在，依然帶有鮮明的反智反精英的特點，因為電影這樣做能迎合主流觀眾的心態，能讓他們掏錢購票。
小人物拯救世界，高層總有蠢豬，這可以說是好萊塢電影中極力宣揚的觀點，但好萊塢電影如此做，不是說他們贊同反智反精英，而是因為這樣能讓觀眾掏腰包，獲取商業利潤。
最為典型的，好萊塢所有青春校園影片中，有百分之九十五以上的足球隊四分衛都是反派，影片總是把他們塑造成頭腦簡單而又四肢發達的蠢貨，實際上呢？
四分衛是一只足球隊的核心，通常是球隊的領袖，不但在場上指揮進攻，還能臨場改變教練的策略，這些人大多身體強壯、頭腦清醒、思維敏捷，擁有極其敏銳的判斷力和實施的決心，往往也是校園中最受女孩子歡迎的人，可謂是真正的精英。
所以，在反智反精英文化中，他們就像是國會的參議員和白宮的歷任主人一樣，成為電影中最經常被調侃的對象。
當無法將那些頭腦簡單的北美觀眾拉高到贊同自己觀點的高度時，作為商業片導演，那就要主動放低身段，去迎合主流觀眾的口味。
這些道理杜克自己明白，卻無法拿出來用作說服五角大樓的理由。
于是，他又開始了胡扯，“中校，美利堅是一個民主國家，每一個人都是這個自由國度重要的一份，當國家有難時民眾必然會奮不顧身的拯救，劇本中我們的軍隊、五角大樓和總統，有太多展示英勇的地方，最后平民駕駛飛機撞向外星飛船，恰恰能顯示一旦到了危機時刻，民眾與聯邦政府會站在一起，團結在一起！”
“你說的確實有點道理。”
化身前蘇聯政委，還是發揮了那么一點作用，倫霍中校轉向了另外一個敏感點，“杜克，影片的基調和宣揚的軍隊的戰斗精神，五角大樓非常滿意。”
肯定滿意，如此大美利堅主義的主旋律影片如果五角大樓還在基調上挑刺，那純粹是腦袋集體生銹了。
就在杜克如此腹誹的時候，倫霍中校繼續說道，“但五角大樓希望你能把五十一區的所有內容剔除掉。”
“中校，這只是一個吸引觀眾的噓頭。”杜克攤開手，說道，“我們沒有任何宣揚陰謀論的意思，我們只是想借此吸引更多觀眾而已。”
“這不是我的意思，杜克。”倫霍中校從座位上站起來，來回走了一圈，“我的上司對這方面的內容有些敏感。”
敏感？杜克怔了怔，心說不會真的有51區吧？
“羅斯威爾事件和51區傳了這么多年，公眾都知道這是假的。”
真假對杜克來說根本就不重要，他才不關心這些呢，“如果我們掌握了外星科技，豈不是早就稱霸全球了？這只是影片的宣傳炒作噓頭，吸引更多觀眾進入影院。”
倫霍中校停下腳步，沒有說什么，一臉沉思狀。
“在我看來，有更多觀眾進入影院對五角大樓好處絕對大過敝處。”
為了說服五角大樓，節約上千萬美元的武器裝備租賃費用，以便有更多的錢投入到特效制作中，杜克真是絞盡了腦汁，“中校，據我所知，從伊拉克戰爭過后，軍隊的入伍率一直在走低，這兩年甚至達到了歷史的最低點，你曾經跟我說過，《勇闖奪命島》能成為一部征兵片，實際上那并不是。”
稍微頓了頓，等倫霍中校轉頭看過來的時候，杜克換上了更加鏗鏘有力的語調，“《獨立日》的劇本你們看過，中校！這會是一部最好的征兵片，還記得《壯志凌云》上映后帶來的入伍效應嗎？一部出色的宣揚軍隊的影片，遠比國防部在各大媒體上投放征兵效率要高十倍乃至百倍！”
八十年代的《壯志凌云》帶來了超強的征兵效應，這一被戲稱為“F－14超長MV”的影片上映后，隨之而來的青少年蜂擁觀看、節節飆升的票房，也讓美國海軍迎來了二戰后最高的入伍率。
自從《壯志凌云》之后，好萊塢已經多年沒有拍攝過影響力巨大的征兵宣傳片了，《獨立日》則具備鮮明的征兵特質。
杜克本身不在意這些，他與五角大樓就是簡單的利益合作關系，既然站在了好萊塢，必須從現在的立場出發考慮問題，如何去做才會對自己最為有利？
不久的未來，從開羅的金字塔到芝加哥的摩天大廈，從斷壁殘垣的洛杉磯到遼闊無際的太平洋海面，從巴黎街頭的高速公路到黃沙漫天的中東軍事基地，好萊塢銀幕上，世界各地經受了一波又一波規模空前的外星人入侵浪潮。
地球這個共同的家園危急存亡之時，總會有那么一群“英雄”挺身而出，以血肉之軀殺入戰場，挽救大廈將傾，最終力挫外星暴徒的陰謀詭計，保衛了地球，拯救了世界人民，大功告成之后迎著鮮花和掌聲的簇擁重返軍營，深藏功與名。
這些美國大兵在銀幕上的“英雄壯舉”令全球觀眾“肅然起敬”，令熱血男兒們“心馳神往”，也令這批影片在不知不覺中儼然成為了美軍的征兵。
其實美軍搭臺、好萊塢唱戲早已不是什么新聞了，早在近百年前的電影誕生之初，雙方就關系密切，只不過當時軍方之所以配合劇組，是出于教學目的——影片可以當做軍校教材。
正基于此，二戰時期的美國軍方才得以直接參與征兵電影的制作和宣發，弗蘭克·卡普拉等導演就曾拍攝過高水準的征兵片，但那和鼓吹越戰的鷹派影星約翰·韋恩在60年代拍攝的《綠色貝蕾帽》替美軍歌功頌德一樣，都屬于“非常時期”的曇花一現。
如今意義上的“征兵片”是指反思越戰的電影偃旗息鼓后，一批著力塑造美軍正面形象的高投入商業片，以80年代風靡一時的《壯志凌云》為開端，雖然效果不錯，但由于特征太明顯，也曾遭遇過不少非議。
然而，現在和未來，隨著電影敘事手法和視覺語言的翻新，美國大兵在銀幕上的形象越來越高大偉岸，美軍的綜合實力也得到愈發淋漓盡致的展示，征兵效果自然也是水漲船高，五角大樓開出的額度也急劇上漲。
同時，經驗豐富的編劇更懂得如何不露痕跡的將元素編織在情節中，從而大大降低觀眾的敏感度，如今的《獨立日》就像是未來的《變形金剛》一樣，完全具備這些特質，而且按照杜克的設想完成影片，就會發現意圖遠沒有《壯志凌云》當年那么露骨。
從商業角度看，劇組與五角大樓的合作是一樁只有傻瓜才會拒絕的雙贏買賣。
自從越戰硝煙散盡，美國從義務兵制改為志愿兵制后，軍方每年都需耗費巨資拍攝征兵，但再好的也不如制作精良的商業大片更有煽動性，而且電影與相比優勢巨大，其公關宣傳成分被掩蓋、消解在一個完整的故事中，讓觀眾在與角色同患難的感官轟炸和心理歷險中，潛移默化的陶醉在其中，同時還避免了對的天然抵觸心理。
換成杜克的角度，他制作的這部“主旋律”戰爭科幻動作大片，具備智勇雙全的主人公、激情澎湃的情節、波瀾壯闊的戰斗場面等商業特征，產生的積極感召力正與征兵所需不謀而合，理所當然能獲得軍方提供的道具和技術，以更低的制作成本換取更高額的利潤，何樂而不為呢。
當然，杜克本身并不帶弱智光環，哪怕化身為前蘇聯的政委，啰里啰嗦說了如此大一通，倫霍中校也沒有給予任何承諾，他本身也沒有這個權力，只是保證將杜克的意思原版傳回五角大樓，也會適當幫劇組爭取的可能。
“誰說五角大樓都是蠢貨加白癡？他們的錢很好坑？”
送走倫霍中校后，杜克也有些抱怨，如果五角大樓真像電影或者前世網絡上描繪的那般幼稚，他也不用費如此這般的口舌，也許他根本沒有費這些口舌的機會。
隨后的幾天里，杜克重新審閱了美術組和特效組繪制的厚厚一摞圖稿，外星人的模樣和飛船就此定型，圖紙轉到了工業光魔特效部門，由斯坦·溫斯頓負責的模型制作就此拉開大幕。
最近的一周，杜克主要都在關注模型方面，除去外星模型外，還要確定城市和北美標志性建筑的模型，所有的爆炸戲只會采用實景拍攝，而電影需要電腦CG合成的鏡頭，也進入到先期制作階段，工業光魔的一個電腦特效部門，如同模型特效組一樣，也進駐了位于華納制片廠的劇組，不斷與杜克交流。
此外，演員試鏡也進入到了第二輪，杜克還要分心主要演員的選擇。