龍標過后，就是黑豆傳媒的標識。
這個標識僅僅只是經過了幾年的發展，已經成為內地商業片電影第一廠牌。
它就是質量的保證，哪怕是虧本的《狼牙》，還有勉強保本的《十二公民》，其實也有不少人覺得非常不錯。
電影從一片隕石穿越云層開始。
這自然是特效。
《你的名字》用了很多特效去詮釋災難，光是在這方面就花了不少錢。
這也是黑豆傳媒的一種“教學”。
通過做《你的名字》這部電影，所有的導演都能在這個過程中學到東西。
郝運簽約一堆導演的好處就這么體現出來了。
轉場之后，是安小曦從夢中驚醒……
郝運拿到的《你的名字》獎勵，有劇本、配樂，還有漫畫。
不過，《你的名字》原本是霓虹背景，被郝運改的面目全非，所以原本的漫畫就不能直接出版了。
郝運自身有很不錯的漫畫功底，拍電影期間就在不斷的進行修改，早就已經改出和電影劇情一致的漫畫。
打算在電影上映的后期上線漫畫。
一個故事賺兩撥錢。
當然，肯定不是真人電影和漫畫角色一比一復刻。
漫畫的劇情和人物都要更夸張一些。
這是沒辦法的事情，很多漫改作品之所以能夠成功，都不是一比一復刻的結果。
畢竟，同樣的表情動作和語言，漫畫人物做出來說出來，大家就會覺得哇好萌啊，好中二啊。
可是三次元的人類照著做，那真就是一地的雞皮疙瘩。
所以，安小曦的表演除了俏皮可愛，真就沒有太過夸張。
醒來之后的她，檢查了一下身體，還在穿衣鏡前脫了睡袍。
“上來就這么刺激嗎？”
“霧草，安小曦好白啊，這是我能看的嗎？”
“誰特么睡覺穿這么多衣服啊，傳說中的裸睡呢，不是說女性裸睡有助于健康嗎？”
“電影攝影師是誰，特么的一點都不專業。”
“導演也不行，我們觀眾想看什么，他一點都不清楚。”
“到底是為什么，為什么安小曦摸胸，我一點也感覺不到色情，只覺得好可愛啊。”
很快姐妹兩人就離開了家去上學，展現在大熒幕上的就是美輪美奐的自然風光。
“不愧是拍了《小森林》的，這也太漂亮了吧。”
“是苗寨，我去過那里，可是似乎沒有電影里這么漂亮吧。”
“這是從天上拍的吧，攝影師上天了！”
“安小曦演高中生真是一點違和感都沒有，還是那么青澀，這女人應該已經22了吧。”
“22歲的老女人，居然還是這么嫩。”
“舒嫦演的妹妹也不錯，這個角色很適合她，聽說她們在現實里的關系也很好。”
劇情舒緩的推進著，無論是人物還是畫面，都顯得無比舒適。
除了開始安小曦自摸的驚艷，第二個讓觀眾驚嘆不已的是安小曦、舒嫦和一群苗女跳舞。
郝運……絕對是年青一代最火拍女人的大導！
不，即便是和那些老前輩比，他也一點不差，甚至有后來者居上的架勢。
不是長鏡頭拍攝，而是多角度，特寫和長鏡頭交叉。
這種看似凌亂的運鏡方式，恰恰完成了每一幀都是壁紙的壯舉。
就這一段單獨剪出來，隨便搭配什么歌曲，都絕對是最經典的mv，去拿個錄像帶輕而易舉。
“完了，我腦子里裝不下其他的東西了！”
“嗚嗚嗚，不要問我為什么哭泣，我還沒談過戀愛啊，現在喜歡上了安小曦，其他女人都再也沒辦法入我的眼，我這輩子注定要打光棍了。”
“從來沒有覺得苗族的服飾竟然美到這種地步啊。”
“我去過千戶苗寨，哪有這么好看的苗女啊，都是大媽，跳舞也不好看，這個電影純粹就是照騙。”
“果然還是郝運拍安小曦好看。”
“服飾應該是有一定的改良，舞蹈也是新的，這部電影的服化道什么都很良心，別的不說，郝運拍電影，雖然花錢不多，但是錢可真都是花在了該花的地方。”
看電影的觀眾沒有忽略郝運演技的獨到之處。
他演一個高中生。
一點違和感也沒有。
如果說安小曦演高中生沒有違和感，是因為她長得美長得嫩，是因為她被保護太好，沒有經歷過風霜雪雨而一塵不染。
那郝運呢？
他比安小曦大了五歲，而且人高馬大，長相也不稚嫩。
而且他才華橫溢，事業有成，閉上眼睛隨便一想，他都是一個成功人士的形象。
大學生在他面前都顯得青澀。
更何況是高中生。
但是你睜眼睛看一看，大熒幕里的郝運何曾有半點兒成功人士的感覺。
“我終于能理解郝運的追求了，他想當千面影帝，這不是一個笑話。”
“霧草，小奶狗啊！”
“愛了愛了，郝運真帥，是我最愛的款，我以前居然還覺得不接底氣，這特么半截身體快入土了。”
“三十歲以下的這一代，郝運應該是演技第一了，他演女人我都覺得沒有問題。”
“有沒有一種可能，他是個神經病，想演什么，分裂出來一個對應的人格就行了，現在不就分裂出來了一個高中生人格。”
很快就放到了奶奶帶著兩個小孫女刺繡的鏡頭。
在電影的設定中，鄭佩佩飾演的奶奶是苗繡大師，是苗繡傳承人。
苗繡不僅形式多樣，工藝精湛，更因其豐富的文化內涵而大放異彩。沒有文字的苗族，天才地運用了苗繡這種挑繡的繪畫功能來描繪原始圖騰，記述歷史神，再現風情民俗，寄寓精神向往。
在她們的文化中，繡品是有神性的。
所以才能溝通時空。
當然，不管是鄭佩佩還是安小曦、舒嫦，她們看似是在刺繡，但是手部特寫鏡頭基本上都用了手替。
這是沒有辦法的事情。
刺繡跟舞蹈不一樣。
苗族里面流行這樣一句俗話，叫“人比人，花比花”。所謂“人比人”，是指比歌舞；而“花比花”則是指服飾上的織繡染。
安小曦和舒嫦都有舞蹈基礎，兩周的苦練就能跳的有模有樣。
但是刺繡這東西，很多都是從六七歲就開始學習挑花刺繡，到了十四五歲，才算掌握相對成熟的技術。
好在郝運拍攝的時候鏡頭切換的很到位，而且演員的表演至少表面上看是沒有問題的。
觀眾吐槽手替，也是從邏輯上去推斷一定用了手替。
這種小瑕疵根本就不影響觀影，互換的設定讓電影變得非常有意思。
一開始，男女主發現對方居然用自己的身體肆意的破壞了自己的周邊日常，這讓他們自己感覺到非常的憤怒，以及這種突然失常的自己出現在親朋好友面前的尷尬。
為了避免對方再次互換身體而擾亂自己的日常，雙方開始給“自己留言”，這樣即便互換了身體對方也能第一時間收到彼此留下的信息。
因為此事，兩人變得非常的有默契。
再后來，女主還幫助男主去追學姐。
電影劇情非常流暢，導演的手法堪稱游刃有余。
原本住在苗寨的女主因為通過彼此的留言變得開始在意起男主，于是偷偷瞞著家人跑去大都市見男主。
觀眾們又到了一個新的興奮點。
要見面了！
好甜啊。
觀眾們覺得好甜，好幸福，專業的影評人，還有冷靜的資深電影觀眾卻有些失望。
雖然電影劇情算得上有些新意，但是這種沒什么波瀾的推進，是不是有點太順利了。
這部電影最起碼100分鐘吧，你現在就讓他們在一塊？
當然不可能！
然后，觀眾就發現男主根本不認識女主！
為什么？
觀眾們十分不理解，難道又是什么狗血的失憶梗？
男主的陌生感，讓女主也很傷心。
不過，男主雖然不認識女主，可他在短暫的接觸之后，在下車站前他還是轉身想問了一下這個奇怪女生的名字。
這一段拍的其實非常唯美。
即便不認識，他們還是會互相吸引。
郝運和安小曦的表演非常完美——這一段畢竟拍了大半天才拍好。
可惜，由于下車的人流沖散了雙方，盡管安小曦很拼命的傳達自己的名字也起不到任何作用，在百忙之下，她把綁在頭發上的發繩遞給了郝運。
地鐵關門，兩人就這樣匆匆別過，而在此次見面之后兩人開始變得不能再互換身體。
隨著電影劇情的推進。
觀眾逐漸明白過來了，和男主互換身體的是三年前的女主，一場流星災難已經把女主所住的苗寨徹底摧毀了。
謎題解開了，觀眾憤怒了。