放下電話的羅納德還是意難平，在房間里走來走去，試圖平復自己的心情。

演員演技發揮不一致，情緒不匹配的問題，充斥著“快節奏”的全片。一想起來，羅納德就覺得尷尬無比，恨不得把演員和工作人員叫回來重拍。

同一角色的前后情感強度不匹配，其實還不算本片最嚴重的問題。畢竟大多數觀眾只看一遍電影，也不像專業人士那么敏感，演員前后兩次出場中間的劇情，也會沖淡這種不匹配的感覺。

想到一個角色的劇情中間，插入了其他人的劇情，羅納德就感覺自己非常幸運。“快節奏”是一部多主角的群戲，這樣的話，每個人的劇情只有整部電影的六分之一，觀眾更不容易發現問題。

如果自己的第一部影片，拍的是傳統故事，一個主角為主，或者是兩個主角對手戲為主的浪漫喜劇，那么前后情緒的強度錯誤，就會讓觀眾感覺到明顯不對。

試想，如果整部電影講的都是斯泰茜和書呆子馬克的故事，那么第一次約會的時候，斯泰茜比后來兩人初吻的時候還要顯得激動，這顯然會讓觀眾馬上出戲。

而現在兩人的兩次約會戲，被七八個其他角色的故事穿插打斷，觀眾按照順序看下來，倒是看不出什么問題。

真正比較嚴重的錯誤，發生在室內拍攝的一些戲份。

比如書呆子馬克和斯泰茜在意大利餐廳里第一次約會，為了保證拍攝效率，所有馬克的正面鏡頭，和斯泰茜的正面鏡頭，是分成兩天拍的。

這樣做，可以節省大量的布光時間，因為每次布光都需要兩個小時以上。

把馬克的鏡頭都集中在一起拍，然后第二天再把攝影機重新對著對面的斯泰茜，重新打光，一次性拍攝完斯泰茜的戲份。

由于兩天里演員的狀態不同，演員也不可能準確回憶，復現昨天某時某刻的情緒，兩個演員分別對著攝影機說話的時候，情緒強度不在一個水平上。

把兩天拍攝的對話鏡頭剪輯到了一起，在兩人的臉之間連續切換，觀眾馬上就能發現不合拍的地方。

而羅納德自己，由于早就知道兩人故事的結局，已經在腦海里有了兩個角色的固定形象和后續發展，反倒沒有在剪輯的時候發現這個錯誤。

被科波拉導演一語道破以后，羅納德現在真是怎么想怎么尷尬，整部電影的室內鏡頭，從頭到尾都是窟窿。

還好在百貨商場拍攝的時候，攝影指導馬修用了特別的燈光照明系統，讓換邊拍的對話鏡頭不需要重新布光。

所以幸運的是，開頭前十分鐘大量的商場內部戲，兩人對話的過肩鏡頭，都是多同一天拍的。演員還能記得剛才拍攝鏡頭時候的表演強度，這種情緒不合拍的問題不那么嚴重。

否則剛開場，觀眾就開始心不在焉的跑路了。

想不出辦法的羅納德只好上床睡覺，剛躺下就開始嘆氣。

“哎……哎……”

半小時以后，羅納德還在翻來覆去的想著心事。當年在新世紀拍“搖滾高中”的時候，吉姆·卡梅隆就比自己精明，天天跟在導演的后面，看導演們怎么指揮表演，他那時候一定就有目的地注意到了這個問題。

自己倒是參與了各個技術環節，了解了導演拍電影需要知道的各種專業知識。但是這些專業知識還有機會補救學習，導演安排和指導表演，讓后期情緒統一的方法卻沒那么容易學到。

到哪里再去找一個導演現場學習呢？

羅納德骨碌一下從床上爬了起來，科波拉不是同意導演工會派一個學徒導演跟著見習嗎？這次一定要抓住機會，跟在他的身后學習。

科波拉要拍攝的是se·欣頓的，“世外頑童（the

outsiders）。羅納德記得戴安·蓮恩曾經送過自己一套欣頓的合集，作為禮物。

蹲在地上還沒拆包的紙箱里翻了很久，終于找到了這本。他翻出來，聚精會神地看了起來，一種青春少年的氣息撲面而來。

半小時以后，羅納德匆匆翻完了，發出一聲哀嘆：“這他媽的寫的都是啥？”

的劇情不復雜。

在俄克拉何馬州的一個小鎮圖爾薩里，有兩幫敵對的青少年幫派。意大利裔的窮人孩子組成的“油頭幫（greasers）”，和富裕的昂撒白人孩子組成的“公子幫（socs，socials的縮寫，原意是社交，引申為有社交生活的公子哥）。

公子幫有汽車開，有冰淇淋吃。油頭幫只能從褲兜里扣幾個美分的硬幣出來看場老電影。兩個幫派不知道因為什么可笑的原因，勢同水火，一下課就開始捉對打架。

鎮上有個屬于油頭幫的孤兒叫“馬仔（ponyboy）”，他有個二哥叫“蘇打水（sodapop）”，他們的大哥叫達雷爾（darry）。

馬仔和蘇打水不是他們的外號，而是他們沒文化的父親給起得真名。別笑，當時的俄克拉何馬就是這樣一個落后的地方，父親連給兒子起名的能力都沒有。

在花錢請了中學老師給大哥起了個像樣的名字以后，父親開始酗酒，對老二老三的名字就隨便來了。

是以馬仔做主角寫的，他們所在的油頭幫，和公子幫的一個外號“櫻桃（cherry）”的女孩在汽車影院看電影，馬仔和櫻桃有了交流。

這事被公子幫發現后，趁著馬仔和朋友強尼落單，把他們打了一頓，還要把強尼淹進噴水池溺死。

強尼用小刀捅死了一個公子幫的人。馬仔和強尼在另一個出身不錯卻和油頭幫混在一起的青年達利（dally，不是馬仔大哥）的幫助下，到外地的一個廢棄的教堂躲避。

之后教堂失火，強尼為了救孩子沖進教堂，被嚴重燒傷，死在了醫院里。

馬仔覺得自己要聽從強尼的遺言，沖出這個沒有前途，內卷嚴重的地方。他開始寫作，于是寫成了這本“世外頑童”。

羅納德翻到書封底，上面寫著“第一次印刷，1967年4月”。

怪不得里面的情節這么奇特，原來是欣頓十幾歲上高中時候的作品。那個時候的阿美利加，還是小鎮青年的阿美利加。小鎮青年的價值觀才是官方和好萊塢推動的價值觀。

欣頓是嬰兒潮一代，那時候很多小鎮青年，紛紛涌入大城市尋找工作，開始了阿美利加歷史上最大的一波城市化進程。

種種小鎮青年的物質貧乏，講哥們義氣，憑武力決定資源分配的世界背景，現在的一代年輕人已經漸漸陌生了。

就在這部出版的那幾年，嬰兒潮正式結束。新一代的家庭平均子女數量大幅度減少，很多在生在郊區的白人中產家庭的孩子，已經離那個叢林社會般的青少年生態非常遙遠。

他們更熟悉的是電話聊天，在學校里以興趣，而不是出生分類。充足的快餐崗位需求和相對減少的適齡青少年數量，讓工資上漲的足夠高。努力打工就可以拉平一些家庭背景帶來的經濟差距。

現在是一九八二年，嬰兒潮之后的第一代孩子，已經快高中畢業，這些新一代的少年，還會和欣頓當年描繪的情景有共鳴嗎？

反正這不是羅納德操心的問題了。

這部電影，聽尼西塔說科波拉非常看重，認為是女孩版的“小亂世佳人”，男孩版的“小教父”。有潛力獲得和當年“教父”兩部曲那樣的票房成功。

也許是剛才看了“世外頑童”里那些充滿熱血的情節，羅納德一下子沒有任何睡意。從來睡眠質量上佳的他，居然失眠了。

羅納德想爬起來做點運動，身體疲憊下來以后，就能睡著了。但是深更半夜的也沒有健身房給他運動，洛杉磯半夜出去跑步也有點擔心安全問題。

羅納德巡視房間里的設備，突然發現了簡·方達送的給自己的那份錄像帶。

“簡·方達韻律操？”羅納德看了看封面上身材保持的極好的簡·方達，拆開盒子，找到錄像機，塞了進去。

幾個穿著芭蕾練功服，套著暖腿套的美女，在練功房里擺出各種拉伸動作。鏡頭慢慢后退，照到了最右側的一個美女，正是簡·方達。

“你準備好來做點操了嗎？”簡·方達對著攝影機喊了一聲。

眾位美女回答“耶！”

“我們先來簡單的動作。雙腳伸開比肩膀稍寬，抬頭挺胸，腹部收緊……然后開始拉伸頭部，左邊……一二，后邊……三四，右邊……五六……”

羅納德也在地板上穿著睡衣跟著簡·方達的動作拉伸自己的脖子。

“一二……三四。”

一二……三四，沒難度啊。羅納德覺得這個對自己有點簡單了，拿起遙控往后快進了半小時。

“我們先跪下，膝蓋并攏，抬起一側的膝蓋，讓腿和身體平行，一二三四，二二三四……”

這樣還行，羅納德覺得這種動作自己做起來還有點意思，時間一長還挺累的。

“然后是拉伸動作，兩腿盡量分開，雙手握住自己的腳踝，然后蹲下，膝蓋和地面平行，拉伸你的大腿內側肌肉，一二……三四……”

“哦，shxt，我明天肯定要大腿內側酸痛了。”羅納德跟著錄像帶做了四十五分鐘的活動，終于忍不住了，這種有氧運動還是女性，和長跑運動員比較擅長。

自己一個練摔跤的講究爆發力，不擅長，不擅長……

“最后是整理活動，雙手抱住腳踝，頭盡量向下，吸氣……呼氣……吸氣……呼氣……”

簡·方達教學的動作節奏越來越慢，羅納德感覺一股睡意涌了上來，連忙去洗了個澡，跳上床睡覺。

“吸氣……呼氣……吸氣……呼氣……”躺在床上的羅納德還在按照簡·方達的節奏呼吸，慢慢地心里越來越平靜，好像到了一個沒有任何生物的空間，香甜地睡去。

睡夢中好像有個人在對自己說著什么。羅納德朦朦朧朧地看到有人把一張亮晶晶，中間有個洞的圓形塑料物品，放在一個茶杯托一樣的碟子上，然后一按按鈕，咔嚓一聲茶杯托縮了回去。

然后視野里出現了一個電腦顯示器一樣的屏幕，但是上面是彩色藍天白云綠草地的畫面。隨著吱地一聲，屏幕上出現了錄像機面板一樣的畫面，有播放，暫停，快進等等。

滴答一聲，有個白色的箭頭點擊了一下三角形的播放按鍵，一段畫面跳了出來。

一段悠揚的音樂響起，背景中有一個人好聽的男聲在歌唱。

“抓住那一刻，很久以前

一口氣過去，你就會在那里

如此年輕和無憂無慮

你將再次看到

時間的那個地方，如此那么的金色。”

一張好像褪色的老照片出現在屏幕上，上面是六個梳著油光蹭亮的油頭的青年，畫面籠罩在像夕陽一樣的金色里，片名從右向左的出現在屏幕上。

“世外頑童（the

“媽的，果然夢到了。”羅納德在睡夢中說起了夢話。

伴著夕陽一樣的金色，開始出現片名和各種演職人員名單。但是名單是白色的，在金色的背景畫面上看不太清楚，只有最后一個導演名字，占據了整個畫面，羅納德看清楚了，是“弗朗西斯·科波拉”。

片頭音樂漸漸停下，一個男孩穿著兜帽衫牛仔褲，走出了電影院。被一群坐著車的“公子幫”追著他要打他。

兜帽衫男孩拼命的逃跑，過了鐵道路口來到了明顯更加貧窮的區域。幾個“油頭幫”的男孩出來，幫著男孩打跑了坐車的公子幫。

“這就是‘世外頑童’開始的情節啊。”羅納德磨了磨牙，發現了兩個油頭幫男孩的演員自己認識。一個是湯姆·克魯斯，另一個是馬特·狄龍。

還有兩個演員也看著面熟，不知道在哪里見過。他們演的都是哪個角色？

迷迷糊糊中好像放了很久電影，羅納德又發現了一個熟人。在汽車電影院的情節里，馬特·狄龍老是去惹坐在他前面的一個女孩，玩她的頭發：

“我怎么知道這紅頭發是不是天然的？她是不是和你的啊……啊……啊……眉毛一個顏色啊？”

終于他把女孩惹毛了，女孩回身罵了起來“把你的腳從我靠背上放下來，閉嘴！”

一個臉部特寫給了出來。竟然是戴安·蓮恩！

羅納德覺得好像戴安的妝容特別處理過，顯得比真人要年紀大一點。

兩人繼續糾纏對話，羅納德看出不對來了。

馬特·狄龍和戴安·蓮恩，兩人說話的情緒非常合拍。一人一句，情緒逐漸遞進。狄龍不斷的升級手段去惹戴安，戴安的反應也從不想管，到厭煩，最后爆發，再被狄龍逗笑。

兩人的過肩和特寫來回切換，情緒升級都非常吻合。

羅納德很想倒回去再看一遍，這是怎么拍出來的？為啥科波拉能拍的情緒這么對？

他努力伸手去夠哪個屏幕，卻沒有辦法夠到。畫面在繼續前進，又變成了晚上。

“油頭幫”，和“公子幫”兩邊的人挨個排好，準備用一場群架決定誰是正義的一方。兩邊的人可能是好朋友，也可能是橄欖球隊的隊友，卻因為出身和發型被分在了兩邊。

一聲令下，兩邊的人沖上去捉對廝殺起來。

羅納德心中焦急，這種鏡頭好拍，自己想看的是剛才的對話鏡頭，為什么能夠情緒合拍？他想再看一遍學習研究。

再次奮力的伸出手去觸碰屏幕，羅納德突然感覺身下一空……

“啊！”

他又從床上摔了下來。

“科波拉先生，你是怎么拍的？為什么所有的對話鏡頭的情緒都這么統一？你是不計成本地把這場戲所有鏡頭按照順序拍下來？還是有什么特別的辦法？”羅納德從地上爬起來，第一時間大喊。

額，羅納德清醒了過來，還在自己的房間里。好像又做了一個夢，夢到了“世外頑童”電影成片的幾段畫面。

羅納德去廚房燒水，給自己沖了杯袋泡紅茶，定了定神。

明天打電話給尼西塔，再想辦法聯系上原作者欣頓女士，一定要去“世外頑童”劇組里，學習大導演是怎么解決表演的一致性問題的。

請：m.bijianzw←→新書推薦：