從繪畫開始的東京生活

第四零五章.踹一次屁股

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《千與千尋》的故事結構其實并不復雜。

真正讓人覺得困難的是它那夸張的手繪量。

與后世流行的電腦CG作畫不同,宮崎駿與其工作室一直都講究的是原汁原味的手繪,很少有采用電腦CG作畫方式。

整部《千與千尋》就畫了至少十一萬枚手繪畫稿,平均每秒鐘十五枚畫稿切換——雖然有大量重復畫稿,但要做到這個份上卻依舊是一件困難的事情。

這無疑是一個巨大的工程量。

甚至在東野司那個時代還有人表示無法理解宮崎駿。

畢竟擁有更為便利的電腦動畫制作,能夠大量節約制作時間,為何宮崎駿還要采用落后于時代的手繪制作畫法。

這些疑問有各種各樣人的說明。

有人說是因為宮崎駿個人觀點,覺得長時間運用機械作畫會妨礙人的進步,說這是對方的一己之見。

但東野司卻不這么認為。

作為漫畫作者以及職業畫家,東野司其實明白宮崎駿堅持使用手繪的原因。

因為手繪與電腦制作就是有所不同。

線條的彎折變化,場景線條的硬度以及柔和感...用電腦制作出來與畫師一筆一劃在紙張上畫出來的感覺就是不同!

這是當然的。

你借助工具與你實際上手操作的感覺自然是不同的。

打個簡單的比方,你手繪作畫是用自己的手去畫,自己的手去感知,線條的寬度,長度,硬度...這是很直觀的一種感覺。

但是用電腦去制作,就相當于是你用自己的手握住了其他人的手,用其他的人代替你的手去畫畫...這就是間接的了。

這之間的差距就好比是李逵與李鬼的差距,自然十分之大。

當然,東野司并非對電腦制作有什么偏見。

這頂多也就是他對動畫、漫畫的自己的看法而已。

拋開以上想法,這也是為何《千與千尋》以及宮崎駿其他動畫電影總是帶著一種說不出韻味的重要原因。

所以按照東野司的想法,在這個世界制作的《千與千尋》也需要采用手繪的方式進行繪畫。

為此,東野司其實早就已經有所準備了。

從《勝者即是正義》開始,到現如今的《非自然死亡》,東野司大部分時間都要求的是畫師親自手繪。

除了類似于‘夕陽’、‘水波’、‘光影’等特效是使用電腦外,《勝者即是正義》、《非自然死亡》基本上都是靠著東野工作室的畫師手繪完成的。

沒錯。

之前的《勝者即是正義》、《非自然死亡》是為了《千與千尋》累積經驗的練手之作。

東野司就是這樣的人。

下定決心,先緩慢鋪墊,然后再毫不猶豫付諸實施。

他并不害怕《千與千尋》失敗,畢竟只要是人都有失敗的時候,大不了再繼續努力。

而且...東野司也不認為《千與千尋》這樣一代名作真會失敗。

經過了兩部動畫的制作...

東野司覺得,也差不多該讓東野工作室的畫師拿出真本事了。

“差不多到這里就可以了。”

東野司放下鍵盤,看著已經密密麻麻敲上去的《千與千尋》的劇情,忍不住揉了揉太陽穴。

一個晚上的時間,倒是足夠他把《千與千尋》的前半部分劇情給寫出來了。

但正如以前所說,東野司并沒有文學、文字上面的天賦。

雖然不至于說是慘不忍睹,但東野司寫出來的東西毫無疑問是干巴巴的。

因此,他壓根兒就沒考慮過去電視臺當編劇...

因為就這文筆寫出來的玩意兒,估計那些制作人看都懶得看上一眼。

不過在東野工作室就不同了。

這里是東野司獨裁統治的地方。

因此,就算他的文筆不怎么樣,但寫出來的東西也還是總會有人認真去看的。

這就是地位上面的不同了。

雖然文筆不怎么樣,但從實際來看,東野司寫出來的《千與千尋》的劇本好歹還是把故事梗概交代清楚了。

至少還是能讓人看懂的。

“這就夠了。”

東野司點點頭,抬手將文檔保存。

翌日。

東野司沒有多猶豫,很簡單明快地就叫來細川小春他們,將打印好的《千與千尋》的劇本草稿交給他們瀏覽。

瀨尾大悟與矢野龍一都有些懷疑的看了一眼東野司...還真的就一個晚上就寫出來了?

這不太科學啊。

他們倆半信半疑,細川小春卻并沒有多猶豫,接過對方手中的劇本草稿,一眼掃下去。

瀨尾大悟他們見狀也翻看起手中的打印稿。

過了一會兒,不說細川小春,瀨尾大悟他們就忍不住皺起了眉毛。

沒別的。

東野司這劇本草稿...雖說是草稿吧。

但這...

未免也太粗糙了吧?

就憑這份文稿的文字功底來看,東野司也確實不太適合寫劇本。

不過拋開文字功底,只去看劇情...

瀨尾大悟與矢野龍一卻驚訝的發現——這劇情真的挺不錯的。

根據東野司所說的,這只是文案的前半段。

但也就只是文案的前半段對其中建筑物、魔法的描寫,就好像能把他們帶入那個怪詭神秘的世界當中。

服侍神靈鬼怪入浴,洗去身上污穢的湯屋...

煤灰的小精靈,六只手臂的鍋爐爺爺,琥珀川河神...

神靈妖怪共存的世界。

“東野老師...關于這個湯屋...”

瀨尾大悟抬頭,準備問問東野司湯屋的細節,畢竟這是故事的主舞臺,按照這劇情的話,湯屋的整體設定必須要完善才行。

只不過東野司的文字功底...實在難以啟齒。

他暫時想象不出來,因此才想問問東野司是否有什么想法。

然后...

他就看見東野司從旁邊扯了一張紙,一頓猛畫。

差不多十多分鐘后,一座由鉛筆構筑的,帶著濃濃幻想風格的怪奇卻又豪華無比的建筑物在紙上被栩栩如生畫出。

看著這精雕細琢的湯屋,饒是剛剛才開口說話的瀨尾大悟都未免有點失聲。

他只是想詢問具體細節。

但從來沒想過東野司居然已經能完整畫出來了。

這真讓瀨尾大悟感到吃驚。

要知道一段畫面描寫要從文字轉化成紙筆畫面...這可不是隨便動動嘴皮子就能完成的。

這就好像你寫。

雖然有了想法,但要把想法轉化成完整的,這又是需要長時間思考的。

關鍵是東野司這畫出來的成品還這么優秀。

“真不愧是東野老師...”

瀨尾大悟感嘆一句。

雖然文字功底一般,但東野司果然還是東野司,手上功夫真是一點都不弱。

居然能在這么短的時間就畫出如此仔細的成品出來。

“矢野桑,瀨尾桑,你們覺得怎么樣?”

東野司沒有在意瀨尾大悟的稱贊,只是陸陸續續畫出了其他角色的人物設定,將其拿出來問道。

“我覺得是沒有問題的,故事的展開點很有趣,應該會很吸引小孩子。”

矢野龍一很耿直地回答。

“我也覺得沒問題...電影的主題寓意也沒問題。”

瀨尾大悟又粗略地翻了翻手中的劇本,禁不住點了點頭:“如果按照這故事發展的話,講的應該就是荻野千尋在湯屋工作中,從一個什么都不會的小女孩變得堅強,勇敢,自信...無畏...嗯,這一點很有繪本童話的味道。”

他們倆都很自然地將《千と千尋の神隠し》這部動畫想成那種低齡向的動畫電影作品了。

且他們倆也說得沒錯。

本來這作品就是在講述荻野千尋成長的故事。

但《千與千尋》可不僅僅是低齡向作品。

正當東野司想開口解釋的時候,另一邊的細川小春才皺著眉毛突然開口了:“東野老師,你是想制作一部在泡沫經濟之后的動畫電影嗎?”

東野司有些意外地看向細川小春。

該說不愧是和自己已經合作三年的編輯嗎?一眼就看出了他的心思。

“泡沫經濟之后...?”

瀨尾大悟與矢野龍一彼此對視一眼,不太明白細川小春的意思。

“荻野千尋是一個十歲的小女孩,生活于1991年。”

1991年,正好是日本泡沫經濟不景氣的開端。

學者將其稱作為迷失的十年。

而‘十歲’,這個年齡,是否也存在于暗示1991年到2000年日本‘迷失的十年’呢?

瀨尾大悟與矢野龍一顯然也想到了這一點,兩人都是愣了愣。

只是一個簡單的人物年代設定...就有這種深意了嗎?

東野司已經考慮得如此寬泛了嗎?

老實講,瀨尾大悟與矢野龍一有些不愿意相信。

畢竟這就一個晚上的時間。

東野司怎么可能想得這么仔細?

但如果深究進去的話...

瀨尾大悟與矢野龍一才發現東野司劇本中居然處處充滿暗示。

“那《千與千尋》的這個標題也是這樣啊,千與千,加起來正好是世紀之交2000年...”

矢野龍一喃喃自語,對于東野司這腦洞實在有些震驚。

“還不只是這樣,別忘記標題里的‘神隱’。”

瀨尾大悟輕輕地敲了敲桌面:“神隱,同樣也有‘迷失’的意思。”

日本泡沫經濟后,一些日本學者將泡沫經濟這十年稱作‘迷失的十年’,同樣的,在這十年誕生的一代人也稱作‘迷失的一代’。

而千尋這個角色正是日本“迷失的一代”的代表。

千與千尋...正是在暗示,日本這個國家在世紀交替中的探尋。

東野司描寫了荻野千尋找尋出路的過程...但這并不只是一個小女孩‘迷失’后找尋出路的故事,更多的是在講述日本這個國家迷失后,迷失的一代人該如何完成救贖的故事。

這內核可就一下子高大上不少了!

那怕是矢野龍一與瀨尾大悟都有些心服口服了。

眾所周知,任何創作都是需要一個創作內核的。

所有的劇情都服務于這個內核。

這就是作品的上限。

東野司這《千與千尋》直接就拿了整個日本當作隱喻...這格調與上限可就寬泛太多了。

說一句畫龍點睛之筆都是沒有任何問題的。

把一個小女孩迷路于神靈世界的格局提升到了整個日本...

而且還暗示得如此巧妙...

東野司的腦子到底是怎么長的?

《千與千尋》就好比是尚方寶劍。

拿著它是真的可以踹整個日本屁股的!

那可是踹整個日本的屁股啊...怎么可能讓人心情不激動呢?

而且踹了屁股,估計還會有不少人豎起大拇指稱贊‘踹得好’‘踹得妙’...

連帶著他們這些制作人都肯定是沾光的!

這怎么讓矢野龍一他們不激動呢?

而思考到這里。

見慣了大場面的瀨尾大悟都忍不住感嘆了:

“東野老師...有些時候我真想不通你是怎么想的...”

剛才他們還只是在感嘆東野司一個晚上拿出了一個不錯的故事。

但在弄懂東野司故事核心后,他們只覺得東野司一個晚上就能思考出這種出色劇本...簡直就不可思議。

難道真是外星人嗎?

要不是殺人違法,他們真有種把東野司的腦袋敲開,看看里面到底裝了什么外星生物的沖動。

“那有這么夸張。”

東野司并沒有想到瀨尾大悟與矢野龍一下子就把《千與千尋》抬到如此之高的高度。

但他轉念一想,覺得這也挺正常的。

因為《千與千尋》不僅是在日本,那怕在世界范圍,那都是動畫電影中的巔峰之作。

當年在不少日本人的心目中都是不可動搖的神作。

“先不說這些,你們覺得怎么樣?做還是不做?”

東野司搖了搖頭,將亂七八糟想法放在另一邊,干脆問道。

“當然要制作!”

瀨尾大悟第一個表露想法。

動畫電影與單純的動畫不同。

若是能制作成功,那可真是揚名立萬的好機會!

他當然要制作!而且還要認認真真地做好!

“我與瀨尾桑是差不多的想法,有這么優秀的劇本擺在面前,要是不去花心思制作...那反倒讓我有些不太舒服了。”

矢野龍一第二個舉手。

他是純正的動畫監督出身,看見如此優秀的劇本當然會覺得手癢癢的。

現在已經有兩個人表態了。

而對此,細川小春也沒猶豫,直接舉起手了。

能參與到這種企劃里去...要是真成功了...自己名編輯之路是絕對沒有問題的!

就這樣,東野司、瀨尾大悟他們四個人聯手。

開始認真討論該如何通過《千與千尋》狠狠地踹一次日本、以及日本國民的屁股...

這不來個‘國民震驚’的大作?