從六月初中美同步上映開始，《颶風營救》在全球經過六個月的放映，于十二月上旬從民主剛果下檔，結束了全球放映之旅，在影片以2億3578萬美元的北美票房結束放映后，到現在取得的票數字并不算太高，只是拿到了3478萬美元。本站新域名可樂小說網(k1xsw)的首字母，最大的免費言情中文網站，趕緊來吧。就愛上。520。
不過，這3478萬美元，足以將《颶風營救》的全球票房推過5億美元大關，最終全球票房累計5億1754萬美元。
對于一部制片成本只有四千萬美元的影片來說，盈利數目可以說是天文數字了。
但華納兄弟不打算就這么放棄，他們隨后與杜克商談過，準備尋找新的團隊制作影片的續集。
大概是受到《黑客帝國》衍生動畫帶來的盈利和影響力的啟發，在新的續集電影之前，華納兄弟的電視劇部門，打算制作系列的電視劇集，講述布萊恩米爾斯還沒有退休時的一些故事。
由于時間線會提前不少，劇集必然會使用全新的演員陣容，而且要利亞姆尼森這樣的當紅演員去主演電視劇，根本就不可能，即使對方同意，那也是在付出無法想象的代價之后。
或許會有很多當紅的影星去熱門電視劇中客串，比如《老友記》那長長的客串陣容，但事業處于上升階段的影星，沒幾個人愿意主演一部電視劇。
相反的是，那些收入和名氣大得嚇人的電視劇明星們，往往都擠破腦袋向電影圈里鉆，而熱門電視劇明星真正在電影方面轉型成功的人，那只能用鳳毛麟角來形容。
很多影星的起步階段確實是電視劇，稍稍研究卻不難發現，他們在電視劇中出演的。都是些不入流的小角色。
那些成名的電視劇明星，在電視劇結束之后，如果轉型不成功。還找不到例如安妮斯頓這樣時不時就把布拉德皮特拉出來說幾句的好辦法，很快就會被人遺忘。
比如曾經算是比較紅的《越獄》男主角。在這個系列被砍掉之后，基本就被人遺忘到了角落里，即使能在電影中撈到幾個角色，也是那種可有可無的小配角。
同樣的道理，除了詹姆斯卡梅隆還人情、斯皮爾伯格要把控投資以及大腦回路根本與正常人不一樣的伍迪艾倫等少數幾個導演，事業沒有到達窮途末路的電影導演，也很少真正參與到電視劇的制作中，就算充當制片人。往往也只是掛個名。
其實在全世界大多數國家和地區，大銀幕明星和小屏幕明星的地位與格調完全不可同日而語。
畢竟全世界也只有一個詹妮弗安妮斯頓。
不止是《颶風營救》的電視劇，華納兄弟還有更多的計劃，不過他們在等，等杜克讓蝙蝠俠翻身之后，制作推出dc一些二線英雄的電視劇。
完成背景爆炸戲，休斯飛機廠的機庫開始重新搭景，杜克則召集演員，進駐華納制片廠的攝影棚，按照計劃繼續拍攝。
攝影棚里。杜克坐在監視器后面，看著站在蝙蝠洞中的克里斯蒂安貝爾，或許是過往出演的都是小成本獨立影片。他很少有綠幕前的表演經驗，也或許是五天的休息時間，讓他在冰島時達到一個峰值的表演狀態有所回落，站在怪石嶙峋的蝙蝠洞中，克里斯蒂安貝爾并沒有將布魯斯韋恩再次與蝙蝠交集的那種感覺表現出來。
杜克喊了停，離開監視器，走進了臨時片場，踏著聚苯乙烯做成的巖石地面，走到了克里斯蒂安貝爾的前面。貝爾腦袋稍稍歪著，似乎很出神的樣子。
見到他正在思考。杜克也不說話，繞著蝙蝠洞看了一圈。他也希望貝爾能盡快找回狀態，蝙蝠是在后期制作中添加，他總不能真的去捉數以百計的蝙蝠放在這里。
即使捉來了，它們也不會聽從人的指揮。
等貝爾回過神來，杜克又走了回去，直接說道，“克里斯蒂安，這是非常有代表含義的一場戲，布魯斯韋恩從畏懼蝙蝠，到勇敢的站起來與蝙蝠共舞，這是他心理的重要轉變，恐懼給了他力量，他即將成為恐懼的化身！”
“我明白，導演。”克里斯蒂安貝爾說道，“我會盡快調整好。”
在冰島的時候，他與貝爾和尼森，對角色交流的足夠多，杜克也不再說什么，返回了自己的導演監視器后面。
他給了克里斯蒂安貝爾十分鐘的調整時間，時間一到，杜克對場記說道，“可以開始了。”
“第四十七場，第一幕，”場記拿著場記牌站在了主攝影機鏡頭前，“現在開始！”
克里斯蒂娜貝爾走入蝙蝠洞，低頭打亮熒光燈，借助著燈光的映射，抬頭向上看去，緊接著他閉上眼睛偏轉過腦袋，似乎遇到了非常恐懼的事情，連人都蹲在了地上，然而喜馬拉雅山區亨利杜卡德對他從身體到精神的訓練，已經能讓他勇敢的面對內心的恐懼。
盡管沒有蝙蝠，克里斯蒂安貝爾比之前一次的發揮，要出色了不少，他緩緩站了起來，面對自己的恐懼，勇敢的站了起來，雙臂張開，頭顱微微揚起，過去的陰影似乎全部散去，一個與黑暗相生相伴的人就此站起！
杜克稱贊了一句，不等克里斯蒂安貝爾放松，又說道，“你做的很好，但我相信你可以做的更好，休息五分鐘，繼續這場戲！”
在演員休息區，化完妝的利亞姆尼森站在蒂娜菲旁邊，看了一會兒，捏著下巴說道，“看樣子，杜克與克里斯蒂安很有感覺。”
“嗯。”蒂娜菲認可的點了點頭，“他對演員表演的要求一向不是很高，只要表演在及格線之上，一般都能通過，這部電影是例外。”
確實如此，杜克拿出了比以往更加嚴格的態度，來要求演員在表演方面的發揮。
蝙蝠俠三部曲的動作戲，與他過去的影片相比，既不密集也不夠激烈，演員如果發揮平平，文戲特別是涉及到人物性格塑造的文戲，會把演員的缺陷無限放大，從而影響到整部影片。
如果布魯斯韋恩像萊戈拉斯那樣，打斗時出來耍酷扮帥，文戲時充當背景板，杜克絕對不會像現在這般要求克里斯蒂安貝爾。
這場反應布魯斯韋恩在恐懼中站起來的戲，杜克在斷斷續續拍攝了五次之后，才喊了通過。
隨后，克里斯蒂安貝爾去化妝，杜克帶著劇組轉場到臨近的布景地，拍攝利亞姆尼森與克里斯蒂安貝爾之間的對手戲。
就像小丑與蝙蝠俠，布魯斯韋恩與亨利杜卡德之間奇特的關系，同樣是這部影片的看點。
這是一場亨利杜卡德通過藍花提煉的迷幻藥，結合實地訓練，引導布魯斯韋恩克服心中恐懼的戲。
雖然其中也有動作戲，但動作戲的成份幾乎忽略不計，利亞姆尼森的語氣和臺詞才是關鍵。
“感受恐懼如何模糊你的感官，讓恐懼的力量扭曲你的身心，掌控你的一切，這股恐懼的力量才會屬于你，擁抱你最深層的恐懼，布魯斯！”
因為是在攝影棚中拍攝，杜克采取了現場錄音的方式，利亞姆尼森的語調也變幻不定，仿佛來自黑暗中的使者一般，“與恐懼的黑暗力量融為一體，全神貫注！全心投入！隨心所欲控制你的全身……”
盡管演員表演在拍攝中的份量極重，但杜克也在想盡辦法調動利亞姆尼森和克里斯蒂安貝爾的積極性，調整他們的狀態，演員的狀態也會起伏不定，兩人的狀態好的時候，拍攝進展會極快，狀態下滑的時候，往往一天的計劃都難以按時完成。
整個十二月份，杜克除去前往紐約與母親一起渡過圣誕節，都在華納制片廠和休斯飛機廠的輾轉拍攝中渡過，而從十二月中旬開始，利亞姆尼森和克里斯蒂安貝爾來到了狀態最好的階段，等時間走過2004年，進入2005年的時候，拍攝進度已經比原計劃快了大概一周的時間。
按照這樣的速度繼續下去，在2005年一月下旬到來之前，就能結束所有鏡頭的拍攝。
當然，剩余的戲份還是存在一定難得的，因為只有一輛概念車，其他蝙蝠車要到新年才能到位，所有蝙蝠車飛馳以及追車的戲份，全都被杜克留在最后面拍攝，其中有一場超級追車戲還要去芝加哥市區實地拍攝。
2005年新年剛過，由蘭博基尼公司精心打造的八輛蝙蝠車以及模型，被運到了洛杉磯，直接送到了休斯飛機廠的機庫。
就像杜克要求的那樣，幾輛可以開動蝙蝠車，都是怪獸級別的存在，他也實地開了幾把，體驗了翻蝙蝠俠的感覺，蝙蝠車雖然不夠精致，顯得有些粗線條，但絕對酷勁十足。
蘭博基尼和華納兄弟也準備在影片上映后，推出銷售版的蝙蝠車。
當然，這必然是削弱版的蝙蝠車，畢竟劇組使用的車，并不適合長時間開動，每英里的油耗高達一加侖！
隨著短暫的新年假期結束，杜克帶領劇組與八輛蝙蝠車，一起來到了芝加哥。(