在杜克的這部《蝙蝠俠：開戰時刻》中，亨利杜卡德與布魯斯韋恩之間的分歧，更多的是源于理念上的區別，也可以說是意識形態上的差別，而意識形態問題，往往都是無法調和的矛盾，尤其是在對待哥譚這座墮落的城市上面。Fqxsw.≧，
亨利杜卡德繼承了影武者聯盟的一貫宗旨，認為罪惡只能被消滅，秩序需要在此基礎上重建。
但布魯斯韋恩認為哥譚市還有救，雖然他成為恐懼的化身，但并不是一個執法者，更不會代表任何人或者勢力，隨意去處理那些罪犯。
蝙蝠俠也由此形成了一個基本原則不殺人。
這一原則可以抑制布魯斯韋恩由憤怒和恐懼轉化而來的力量，從而限制隱藏在內心深處的暴力問題，同樣也可以成為一種禁錮。
任何事總有其兩面性。
于是，一個億萬富翁，白天是一個花花公子，夜晚成為恐懼和正義的化身，向毀滅這座城市的罪魁禍們，一一去討還公道，其中就包括想要毀滅哥譚這座罪惡之城的亨利杜卡德和影武者聯盟。
諾曼希勒和布萊德米勒如同影院中的其他觀眾一樣，聚精會神的盯著大銀幕，在他們心中，這部《蝙蝠俠：開戰時刻》距離杜克迄今為止最為巔峰的作品《魔戒：王者歸來》無疑有著一定的差距，但在蝙蝠俠系列電影中，無疑是最為杰出的一部作品。
其中不止是情節設定，還有影片中的各種道具。
與九十年代的四部蝙蝠俠不同，布魯斯韋恩使用的工具沒有太過夸張和科幻的地方，更接近現實科技，哪怕是那輛蝙蝠車。更多展示的也是狂野和力量。
看著銀幕上的蝙蝠車橫沖直撞，無論是公路還是房頂，都如履平地一般，加上那充滿肌肉感的造型，影院中響起不少‘酷’的聲音。
“這才是適合布魯斯韋恩的蝙蝠車啊。”
哪怕是年齡比較大的布萊德米勒，都出了這樣的感慨。
諾曼希勒附和他的話。說道，“我也好想有一輛這樣的車啊，這才是蝙蝠車！”
從影片上映前的宣傳中，諾曼米勒清楚蝙蝠車在影片公映后會上市，但最低十多萬美元的售價，卻不是他能夠承受的。
“杜克為什么選擇了這種造型的蝙蝠車？”
艾琳蘭黛皺起眉頭，自言自語般的問了一句，旁邊作為業內人士的斯嘉麗約翰遜低聲解釋了道，“影片的動作風格。FQxSW.走的就是狂野力量的路線，蝙蝠車肯定要符合布魯斯韋恩的風格設計。”
“確實是這樣。”艾琳蘭黛點了點頭。
如果按照影片中布魯斯韋恩的戰斗風格，卻將蝙蝠車設計成跑車的類型，那要多別扭啊。
芝加哥的經典劇院中，《蝙蝠俠：開戰時刻》已經進行到了最后的決戰階段，而遠在洛杉磯的《天國王朝》，因為時差的關系，映式的放映才開始不久。
由觀看魔戒成為史詩片影迷的克里希。也坐在了《天國王朝》的映劇院中。
當初他曾經領導過抗議杜克改編魔戒三部曲的活動，但三部曲的強大和精彩。直接將他轉化為了杜克的影迷，不過他內心深處更加喜歡的是史詩類的電影，雖然魔戒之后觀看了《亞瑟王》《亞歷山大大帝》等一些列史詩爛片，但依然對《天國王朝》抱有很大的興趣。
所以，他沒有選擇遠在芝加哥的《蝙蝠俠：開戰時刻》的映式，而是參加了位于洛杉磯的《天國王朝》的映。
只是。這部影片比《亞瑟王》和《亞歷山大大帝》這些公認的爛片好不到哪里去，看了不到四分之一，克里希就接連不斷的打起了哈欠。
如果僅僅是他自己，或許會是個人欣賞眼光的問題，但克里希目光所及之處。絕大部分觀眾的注意力都沒有完全集中在影片上，有人在吃爆米花，有人在喝可樂，有人在伸懶腰，有人在竊竊私語，甚至還有幾個人閉上眼睛似乎睡了過去。
隨著放映的深入，克里希越感覺到影片很無趣。
影片很多地方都能看到模仿魔戒三部曲的痕跡，這也無可厚非，畢竟杜克的魔戒三部曲之后，幾乎所有的史詩戰爭影片都在模仿他，但《天國王朝》的模仿，真的談不上多成功，尤其是這種類型影片最為重要的戰爭場面，看起來大氣卻顯得異常混亂。
或許真正的戰場就是混亂無序的，但包括克里希在內的大多數觀眾，卻不想看到影片中的戰爭也是混亂無序的，這樣的話還有什么觀影樂趣可言呢？
再就是演員了，奧蘭多布魯姆憑借萊戈拉斯這一角色，被杜克一手捧紅，但離開了捧紅他的導演，自身的缺陷暴露無遺。
在克里希看來，奧蘭多布魯姆還是適合萊戈拉斯那樣的男性花瓶角色，出演這部影片的男主角，實在是次了一點，如果換上一個更有男子氣概的演員，演的出一個真英雄，《天國王朝》也許可以稱得上一個史詩，而不是一個少年維特的煩惱。
甚至在其他演員并不算精彩的表現下，他都是眾星捧月中的一輪虧月。
不說其他，單是在演員選擇上，就能看得到雷德利斯科特與杜克之間的差距。
這真的是一次痛苦的觀影經歷。
克里希毫不遲疑的確認了這一點，結束這種痛苦最好的方式，無疑就是遠離。
盡管放映還沒有結束，即便費了好大力氣才弄到映式的入場券，但克里希決定不再忍下去，這種無聊的電影也沒有讓他忍下去的價值。
“抱歉……”
他貓著腰站了起來，“可以讓一下，讓我過去嗎？”
那個人疑惑的看了克里希一眼，忽然問道，“你這是要退場嗎？”
聽到他的話，克里希輕輕點了下頭，那人沒有讓開，反而像他一樣站了起來。
“我也要退場。”他如此說道。
就在這人話音剛剛落下的時候，周圍又有幾個人先后站了起來，跟隨著克里希的腳步，沿著通道向外走去，顯然都沒有繼續看下去的興趣了。
進入通向出口的走廊，借助著銀幕上的亮光，克里希這才現，退場的不只是他們，在其他普通觀眾坐著的地方，同樣有不少人前前后后的向外走去，甚至在后排的一些位置，已經完全空了，明顯有人更早就退場了。
搖了搖頭，即使不是專業人士，克里希也隱隱能猜到，這部叫做《天國王朝》的史詩戰爭片，恐怕比《亞瑟王》和《亞歷山大大帝》的下場好不到哪里去。
何況……
他走出影院的時候，不禁向著東方看了一眼，在遙遠的芝加哥，杜克的影片在映，二十世紀福克斯和雷德利斯科特竟然拿這樣一部影片，與《蝙蝠俠：開戰時刻》相碰撞，能贏的幾率真的無限低。
雖然蝙蝠俠系列也其爛無比過，但在克里希這種杜克式電影的鐵桿影迷心中，《蝙蝠俠：開戰時刻》怎么也不會比剛剛看過的《天國王朝》還爛。
由魔戒三部曲喜歡上杜克這個風格的導演之后，克里希補看過他的所有電影，哪怕是其中反響最差的《十萬火急》，也比《天國王朝》精彩數倍。
收回看向東邊的目光，又有幾個提前退場的人從他旁邊經過，這些人議論的聲音，不可避免的傳到了克里希的耳朵中。
“這都是什么垃圾啊。”
“假如沒有魔戒三部曲，或許這部影片也能稱得上是史詩……”
“真幸運，看了電影不到十分鐘我就無聊的睡著了。”
“奧蘭多布魯姆離開杜克，表現真的慘不忍睹。”
走出影院的人越來越多，克里希站在這里不過幾分鐘，足足有二十多人先后走了出來，對于一部投資過一億美元的史詩大片的映式來說，這真的不可想象。
影院中，雷德利斯科特臉色鐵青，即使沒有親眼見到，他也聽旁邊的人說了后排普通觀眾席生的事情，對于一個知名的大導演來說，這幾乎就是一種侮辱。
數以十記乃至百計的觀眾，在映式上退場，那是何等難堪的場面啊。
他原本還想憑借這部史詩大作，與業內位于最頂那一層的導演，好好較量一番，只是這較量還沒有真正的開始，他恐怕就會落敗了。
甘心嗎？當然不甘心。
雷德利斯科特不禁轉頭看向了二十世紀福克斯的高管們坐著的地方，如果不是他們，《天國王朝》又怎么會變成現在這副模樣？變成與自己設想中幾乎不同的一個故事……
但他清楚不甘也沒有辦法，區區一個導演怎么可能與整個好萊塢產業的制度相對抗？
整個好萊塢中，能在自己每部電影中拿到最終剪輯權的導演，一只手就能數過來，杜克羅森伯格無疑就是其中的一員。
自己跟他終究是有差距的！
雷德利斯科特不得不承認這一點，無論是身份地位，還是作品和票房，他跟杜克羅森伯格根本不是一個等級上的導演。(