電影教師 第229章 表演之路錯了

“里維斯”

“里維斯”

基努里維斯看著臺下沸騰的人群，熱淚盈眶，從天狼星成立到現在，他們的表演從沒有獲得過如此熱烈的掌聲。可惜，樂隊馬上要解散了他微微嘆了口氣，帶著微笑向所有人揮手表示感謝，然后和樂隊成員走下了舞臺。

張然和程虎來到后臺時，看到了坐在角落里，神情憂傷的基努里維斯，像是沉浸在回憶中；而天狼星的另外兩位成員在慢慢地收拾樂器，他們的神情也有一些落寞。

程虎走過去，給了里維斯一個擁抱，大聲叫嚷著：“基努，你們的表演棒極了”

里維斯像個靦腆的大男孩似的，羞澀地笑著：“謝謝，老虎。你能來看天狼星的表演我真高興。不過等這次巡回演出結束，樂隊就要解散了”

“真可惜”話是這么說，但程虎沒有一點遺憾的情緒都沒有。他覺得里維斯還是適合做演員，在音樂上真的沒有一點才華。他沒有忘記來的目的，趕緊介紹道，“這是我朋友張然，他是一個導演，想見見你”

“你好，里維斯先生，我是張然。你們的表演很有趣，我很喜歡最后一首歌”張然伸出了自己的右手，臉上掛著淺淺地微笑。

里維斯打量著張然，見他不過二十四五歲，覺得應該是剛從學校畢業的新導演，可能比較喜歡自己的電影，是專門來看自己的，握住了張然的右手：“你好，聽到你這么說我很高興”

張然取出一張名片遞了過去：“這是我的名片”

里維斯接過名片一看，時空戰士制片人兼導演，微微一怔。這不是自己推掉的那部呂克貝松監制的電影嗎他知道張然是為什么而來，盡管程虎是自己的朋友，但還是搖頭道：：“電影劇本我看過，但我不想演這部戲。我永遠希望可以扮演不同的角色。拍不同類型的電影，我不是很希望重復自己，好像麥當勞、三明治人們都很喜歡，但我不想做。你是老虎的朋友，我們也可以成為朋友。但對這部電影我沒法答應”

張然知道會這樣，不急不緩地道：“里維斯先生，我知道你是在藝術上有追求的演員，你不在乎錢，經常去演一些小成本電影，甚至里面演個配角都樂意。不過我覺得你對表演陷入了一個誤區，你認為只有通過嘗試不同的角色才能提高自己的演技，所以不斷嘗試不同的角色。這不對其實相對于做不同的嘗試，對人物內心的發掘更重要。我可以幫你，讓你在演技上有所突破”

里維斯自然不信。自己遇到的大導演多了，他們都沒能在演技上對自己有特別大的幫助，更何況一個二十多歲的年輕導演了。如果張然不是程虎的朋友，里維斯估計理都不會再理：“你認為，你，以及你的這部電影能夠發掘我的演技”

張然自信地道：“作為導演，指導演員演戲非常重要。不過絕大部分導演并沒有學過表演，很多導演能夠看出演員的問題，但不知道如何幫演員，如何解決他們的問題。我不一樣。我是學表演的出身，系統的學過表演，也上過話劇舞臺。到現在為止，我只拍了兩部電影。卻讓兩個演員獲得了國際電影節的影帝。在指導演員上，我有絕對的信心。我知道你的問題在什么地方，能夠幫你”

里維斯聽到張然帶出了兩個電影節影帝，有些吃驚，這確實是一個值得驕傲的成績，問道：“那我的表演問題在什么地方”

張然直接道：“你的表演之路走錯了。”

里維斯一怔。這個答案出乎他的意料，他本來以為張然會說，你對人物發掘不夠，沒有進入人物內心之類的話，不由問道：“這是什么意思我不明白”

張然嘴角露出一絲笑意：“你沒有系統的學過表演，在拍電影之初遇到的幾個導演都喜歡方法派的表演，科波拉、格斯范桑特、凱瑟琳畢格羅都是，所以你的表演也在往方法派上靠。方法派有個理論叫情感替代，比如當演員需要感受角色恐懼時，可以通過回憶自己童年時一段受驚嚇的記憶進行替代。這在美國表演界爭議非常大，批評非常多，因為人都是有的，有些東西我們不愿意碰，有些傷痕我們不愿意觸及，而情感替代不斷令演員打開自身的創傷記憶，會對演員自身產生傷害。

梅麗爾斯特里普就是方法派的反對者，她在瓦薩學院讀本科時開始學習表演，畢業后考進了耶魯戲劇學院。在耶魯，她的老師羅伯特劉易斯是方法派的重要人物，也是演員工作室的創始人。斯特里普在接受訓練的過程中對一些訓練非常排斥，尤其是情緒記憶，她認為自己的受到了侵犯。雖然她接受了方法派的訓練，但她并沒有成為方法派演員，而是沿著表現派的路線往前走，現在她是世界上最好的演員之一，甚至被稱為方法派終結者。

你和斯特里普一樣，內心對情感替代是抗拒的。不過斯特里普有非常扎實的表現派基礎，她吸取了一些方法派的東西，然后沿著表現派的路往前走，而你一開始接受的就是方法派的東西。雖然排斥情感替代，但表演還是方法派的東西。你使用方法派的技法，卻又無法深入內心，因此你的表演總是流于表面，無法表現出人物深層的情感。”

里維斯完全聽傻了，看著張然怔怔出神，這家伙到底是什么人啊

事情確實就像張然說的那樣，以前和那些大導演拍戲的時候，總是對里維斯說，基努，你要深入人物的內心，你要從自身的經歷去尋找相似點。他們總是試圖發掘他的內心，但他不愿意去回憶過去的不幸，對他來說那太痛苦了。

不過里維斯性格內向。不太愿意和別人交流，也不愿意袒露自己內心的痛苦，所以導演們認為他的表演不夠深入，卻不知道真正的癥結所在。張然之能說出這些來。倒不是他比科波拉這些大導演厲害，而是因為他的老師曾經說過里維斯走錯路了。結合老師的話，再結合里維斯的經歷一分析，答案一目了然。

張然看到了里維斯眼中的震動，嘴角的笑意更盛：“里維斯先生。你總是演不同的角色，就是想突破桎梏，尋找自己的表演之路。不過你的問題是路走錯了，演不同的角色也不起作用。如果你不進入人物內心，表演始終是流于表面的。要進入人物的內心不一定要采用情感替代的方法這部電影，杰森這個角色和尼奧有相似的地方，但內心要比尼奧復雜，也比尼奧難演，他是一個內心有些焦作，甚至痛苦的人物。我可以幫你作出一些突破。對人物的內心作一些深入的發掘。如果你能夠做到這一點，不管是對你的表演，還是對你的演藝之路都會是一個突破”

里維斯問道：“你是表現派的”

張然笑著搖頭道：“不，我是方法派的”

里維斯無語地看著張然，你都說我學方法派是走錯路，結果你自己都是方法派的，這不是戲弄人嘛

張然能猜到他在想什么，微笑道：“方法派很多分支，方法派和方法派也是不同的。你之前遇到的是斯特拉斯伯格那一派，也就是演員工作室出來的。他們的影響力很大，美國的方法派他們的人最多；我們這一派叫做斯特拉技術。你可能沒有聽過這個名字，不過馬龍白蘭度，你肯定知道。是的。馬龍白蘭度是我們這一派的，還有羅伯特德尼羅、沃倫比蒂等等”

里維斯沒有學過表演理論，對表演體系，以及表演體系在美國的發展并不清楚，不過張然說的人都是大名鼎鼎，不可能不知道。問道：“你們都是方法派，有什么區別嗎”

張然知道自己拿下里維斯了，笑著解釋道：“斯特拉斯伯格的理論重點是情緒記憶，即根據自己的親身經歷和感受去塑造角色，其中情感替換的作用非常關鍵。而我們雖然也會使用情感替代，但比較節制，對我們來說表演的核心是最高任務和貫串動作，確定了任務，可以用情感替代去適當調整。不用情感替換也沒問題，還可以通過外部動作來帶動人物的內心。舉個簡單的例子，阿爾帕西諾是演員工作室出來的，帕西諾演戲就是從自身進行的經歷進行發掘，尋找相似點，依靠自己的人格魅力去駕馭角色；而德尼羅是我們這一派的，他的表演是對通過對人的全方面分析，然后將自己全身心地融入到角色當中。你能看到他們兩個的區別，德尼羅的方法對你來說無疑更合適”

說到這里，張然認認真真地盯著里維斯的臉：“里維斯先生，很多演員都是在四十多歲完成脫變，并最終成熟的。這個階段一過，到了五十多歲戲路會越來越受限制，很難在拿到好角色，再想突破就非常困難了。德尼羅、帕西諾他們都是偉大的演員，可你看這幾年他們有什么好作品嗎你是有才能的，我能夠幫你，愿意試試嗎”

馬修麥康納是有名的花瓶演員，到了四十歲時幾乎所有人都認為他的演藝生涯沒有希望了，反正不會有大出息。他在這時淡出了人們的視線。兩年后，馬修麥康納憑借林肯律師回歸熒屏。一改往日的浪漫喜劇樣子形象，成為了干練、沉著、灑脫、不怒自威的律師。憑借這部電影麥康納成功轉型，并在兩年之后拿到了奧斯卡影帝。

現在的里維斯跟麥康納有些相似，麥康納能做到的里維斯未必不能做到。張然到不認為自己的電影能夠幫里維斯轉型，至少這部不可能。不過自己能夠讓他有所突破，找到正確的方向。

里維斯盯著張然看了好一陣，突然笑了：“你說得太好的了，我找不到任何拒絕的理由。這部電影我接了”

請記住:飛翔鳥中文小說網 www.fxnzw.com 沒有彈窗,更新及時 !