第二十四章:小露一手

　　“導演，我的32號鏡頭是從哪里開始拍攝？”一個年輕攝影師找不準方位，傻乎乎的跑過來觸霉頭。

　　他是總攝影師賈努茲－卡明斯基的屬下，該去問賈努茲的，可眼下賈努茲還要負責十幾個鏡頭呢，哪有功夫管那么仔細。賈努茲是斯皮爾伯格拍攝《辛德勒名單》時候的攝影機，老搭檔了。對他而言，就應該拍攝湯姆－漢克斯這些主鏡頭，場面太大的確不好調度。

　　開場大戲如果再拿不下，他也就白費了斯皮爾伯格的重用。

　　“大家都急的火燒眉毛了，如果我太過悠閑豈不是成了靶子？”陳天都覺得自己該找點事做，就主動攔住了那個攝影師，“你的攝影鏡頭從底角起拍，看到海灘上木樁沒有，貼近海水二十公分做防水處理，不要讓海水沾到鏡頭。沖鋒艇沖過來的時候，隨著波浪起伏做上下十度范圍內搖晃鏡頭拍攝，懂了嗎？”

　　年輕人點頭，感激的伸出手，“我要泰格－沃森，謝謝你副導演。”

　　“圣誕－陳，你可以直接叫我圣誕，好好干吧。”

　　一轉頭又看到一個斷臂群眾演員還在那使勁擺弄著自己的斷臂，“你有什么問題？”

　　劇組的群演大部分都是真正的軍人，看到陳天都胸口的工作牌，那人楞了一下，解釋道：“副導演，我在查看斷臂一會丟在哪比較合適？”

　　陳天都看了看他，還挺帥的。瞧了瞧四周，地面太低，一會一開拍肯定尸體倒一堆。

　　琢磨一下道：“記住了，一會你的胳膊炸斷了倒地上，然后倒在地上。在心里數數，數到八秒之后爬起來，在原地低頭來回走兩遍，再從地上拾起自己的胳膊往前走。”

　　那人猶豫道：“這能行么，導演不會責怪，會有鏡頭拍攝嗎？”

　　“叫你做就做，出了事也不會怪到你頭上。”陳天都板起臉，隨手又指著一個坐在沙灘上的年輕士兵，“還有你，想露臉嗎，做個恐懼的表情給我看看。”

　　那莫名被點名的士兵楞了一下，馬上雙手架在臉上踉蹌往后退，臉上努力做著恐懼想哭的表情。

　　表演很浮夸，倒還算真實。

　　陳天都有了主意，“一會開拍后，你身邊的戰友一個個全倒下，你也馬上就會死，這個時候你應該極度恐懼，喪失繼續向前沖的勇氣。一會就像現在這樣表演，要記住那個感覺，再真實一點。如果你能真的哭出來，那就絕了，鏡頭絕對會保存至大銀幕上映時！”

　　士兵恍惚的點點頭，也不知聽沒聽進去。

　　陳天都又趕緊回頭叮囑攝影師泰格－沃森，“泰格。”

　　“什么事，圣誕？”

　　“拍海水三秒后轉拍沖鋒艇五秒，之后轉入90°方向拍那個斷臂士兵，他會轉兩圈拾起胳膊再走掉，你就順勢對準他旁邊那個年輕人，明白嗎？”

　　泰格比了個OK手勢。

　　不少士兵看到陳天都在指點，忙舉手問自己一會兒該怎么辦？

　　陳天都一一為他們解答，一批又一批，始終耐心解釋，“你們都是真正的士兵，應該慶幸自己出生在和平年代。想想二戰時候的先輩們吧，當登陸艇遙望海灘，士兵們該興奮嗷嗷叫著沖鋒嗎？不是，他們心里應該有恐懼，同樣是士兵，我想你們應該更能體驗槍架在腦門上的感覺。他們疲憊不堪，渾身濕透，然后跳下登陸艇，但是迎接他們的卻是密集的子彈。眼睜睜的看著自己的伙伴死在身邊，而他們所能做的就是爬上海灘…”

　　“伙計們，不要想著演戲，哪怕是為了祭奠先輩們，也要拿出現代軍人的氣魄來，從現在開始，你們要想著自己就是二戰士兵，腦袋頂著槍子往海灘上沖鋒。”

　　他的解釋能起多少作用，自己也不知道。全看一會的表演了，反正盡力做好本職工作就行了。他只是眾多副導演中的一個，而且更偏向文案工作，也只能處理一些群演的問題。至于主演們的鏡頭，自然有斯皮爾伯格親自指導。

　　但海灘就這么大，他的一言一行都被人看在眼里。

　　再次開拍，真的來到二戰中似的。

　　連群士兵演員的表情也到位了不少，仿佛真的體驗到了多年前先輩們心中是多么恐懼。

　　最夸張的是剛才陳天都讓哭的那個年輕士兵，滿臉哭的稀里嘩啦、嗷嗷大叫，“你還能再假點嗎？不過這場面，配合這瘋狂的搶灘登陸戰，別說，還真的挺顯眼。”

　　拍攝結束，坐在監控器后面的斯皮爾伯格再次仔細觀看所有鏡頭。

　　“咦，這里怎么多出許多跳躍鏡頭，哪個機位掌鏡的？”亞當－古德曼眼尖，一下子發現毛病。

　　陳天都納悶，他與亞當－古德曼同為副導演，可這位也太囂張了吧，導演還沒說話呢。但他還是站出來，“是我讓攝影師這么拍的。”

　　亞當斜了他一眼，淡漠道：“你看，這幾個鏡頭調轉混亂，根本沒摸清戰場的中心在哪。這個鏡頭更是瞎鬧，生硬的90°橫轉，把其他攝影師都拍進去了在明顯不過的穿幫，簡直是胡扯。你的工作應該集中在編劇和文案上，有什么想法可以提出來大家商量，以后這樣浪費膠片的事情就不要做了。”

　　“對不起，我自作主張了。”陳天都誠懇道歉。

　　“只有一個攝影機嗎？”斯皮爾伯格忽然問道。

　　“什么？”亞當等人一愣，攝影機怎么可能只有一個，這算什么問題？

　　只有陳天都知道他在問什么，“是的，32號攝影機泰格任務不明，我才自作主張的，是我的錯。”

　　“嗯…”斯皮爾伯格沉吟半晌，又將這一段鏡頭反復看了一遍，道：“這幾組鏡頭拍的很真實，你是怎么想的，能說說看嗎？”

　　陳天都感到所有的目光都聚焦在自己身上，這還是開機之后第一次，道：“我知道導演你想要拍的更加真實，否則也不會在前20分鐘的片頭部分都用一場記時大戰的形式開場。我的想法是，如果想要紀錄片的形式拍攝，可否用手提攝影機跟蹤拍攝呢，就像一個戰地記者，在槍炮戰場上做出最直觀的拍攝記錄。”

　　“那樣鏡頭不會搖晃得厲害？”托比霍金斯跟他關系最好，擔心的補充一句。

　　“那樣才更真實啊，再說我們有卡明斯基先生在這。”

　　斯皮爾伯格問道：“可怎么解決色彩問題呢，色彩太艷麗不符合殘酷戰場的氛圍。我需要一種冷酷的額真實感，又不至于太超出時代。”

　　“為什么不問問卡明斯基先生呢？”陳天都提議，“他才是專業的。”

　　卡明斯基很快就跑了過來，一起商討。他不愧是奧斯卡級別，馬上就想到解決辦法，“可以使用老式的攝影機試試，那種40年代的老式機器…不行，光線還是問題，即使給膠片進行處理也很麻煩，也不一定能出現你要的那種剛冷淡效果。”

　　大家你一言我一語的討論開來，也忘記繼續斥責陳天都。

　　陳天都掏出手機翻了翻，找出他說的那款機器，認真研究了一會后忽然靈光一閃，脫口而出道：“卡明斯基先生，如果拆掉保護鏡會怎么樣，光線是否可以直接進入鏡頭并反射開來呢，也許會比原來更加分散和柔和。”